Una di queste, però, è Avignone. Sarà per la bellezza del luogo, per una perizia che si è consolidata da metà del secolo scorso, fatta di un minuzioso impegno che precede ogni messa in scena offerta al pubblico, e alla naturalezza con cui tutte queste cose si incastrano, sarà quel che sarà, ma Avignone è il teatro.
L’edizione 2009 (che debutta domani per proseguire fino al 29 luglio) è la numero 63 del festival nella città dei papi. Sarà all’insegna del Mediterraneo e della sua storia, vista la scelta dei direttori del festival Hortense Archambault e Vincent Baudriller di avere al loro fianco l’artista libano-canadese Wajdi Mouawad, fautore di una prassi scenica dai toni quasi epici, che presenterà in anteprima il suo nuovo spettacolo: “Cieli”, ultimo capitolo di una tetralogia intitolata “Il sangue delle promesse”. Saranno messi in scena anche i suoi altri tre spettacoli: “Litorale”, “Incendi” e “Foreste”.
Ma Vincent Baudriller ha aggiunto, nella conferenza stampa di presentazione, anche qualcos’altro: “L’esperienza della violenza e della follia saranno al centro del festival di quest’anno”.
Il cartellone è come sempre ricchissimo: dalla tragedia “Apollonia” del polacco Warlikowski, al dramma d’amore ai tempi della crisi “Casimir et Caroline” di Ödon von Horvath, nella rilettura degli olandesi Johan Simons e Paul Koek. Il via a tutto con uno spettacolo di contaminazione, al bordo fra musica e immagine: “La guerra dei figli della luce contro i figli delle tenebre” di Amos Gitai, con la partecipazione di una grande della scena francese, Jeanne Moreau. Ci saranno poi cineasti impegnati in progetti particolari, come Christophe Honoré con “Angelo, tiranno di Padova” di Victor Hugo.
Lo svizzero Stefan Kaegi, con “Radio Muezzin” nel chiostro dei Carmi, ritorna a proporre il suo teatro documentario dall’impostazione essenziale. Il mondo da raccontare. Un filone che vedrà impegnati, seppure con forme e modalità diverse, il congolese Dieudonné Niangouna, il malgascio Jean-Luc Raharimanana, e il latino-americano Federico Leon.
Marthaler con “RiesenButzbach, una colonia durevole”, recentemente visto anche a Napoli per il Ntfi, racconta la paura dell’altro e dello straniero, che fa progressivamente diventare incubo orwelliano la vita dei cittadini europei. Nella scena minimalista di Anna Viebrock, i protagonisti sono continuamente sottoposti ad un controllo con telecamere a circuito chiuso, antifurti e recinzioni di sicurezza, mentre ogni personaggio è un informatore corrotto, che spia e sorveglia le azioni degli altri.
Ovviamente Avignone non è solo il cartellone ufficiale. E’ tutta la città, infatti, a vivere la dimensione dell’evento. La programmazione off, che anima la cittadina della sua parte forse più caratteristica, occupa sia i piccoli teatri che i luoghi più insoliti: dagli scantinati alle strade, fino ai centri commerciali.
Dai tempi della creazione del festival, Avignone ha rappresentato l’anteprima. Il passaggio obbligato e la conferma. Fra gli italiani l’anno scorso aveva debuttato la “Divina Commedia” di Romeo Castellucci, mentre quest’anno arriverà Pippo Delbono con “La menzogna”.
Dal suo creatore, Jean Vilar, allievo di Charles Dullin al teatro dell’Atelier, il festival ha sempre avuto chiara l’idea di dover essere parte di un processo educativo e di coinvolgimento del pubblico in temi che occorre affrontare perché parte fondamentale dell’esistenza e della storia dell’uomo.
Qui, dove nel 1947 nacque la Semaine d’Arte Dramatique, anno dopo anno si ripete quel rito di rinnovamento, di insufflazione vitale: “Il est nécessaire une fois de plus de faire respirer le théâtre […]. L’avenir du théâtre n’est pas dans le huis clos”. Un pensiero contenuto in un testo il cui titolo la dice lunga sull’idea dell’artista pensatore: Le théâtre, service public.